Réquiem – Dores Que a Arte Torna Audível [Wuldson Marcelo]

Réquiem – Dores Que a Arte Torna Audível

A experiência da guerra e suas subsequentes perturbações emocionais são como ferro em brasa. As marcas que afetam a vida psíquica têm a “força” de destruir os ídolos que construíram e consolidaram os embustes, que sustentam os ideais de superioridade de uma nação, que cedo ou tarde (na maioria dos casos, tarde demais) acabam por gerar a ruína de crenças, sonhos e vidas. Como nos lembra Hannah Arendt, a violência é instrumental, por isso o poder (o grupo que o representa) desenvolve argumentos para amparar e tentar legitimar suas ações violentas. Em um panorama cinza como esse, “Réquiem”, romance da japonesa Shizuko Go, apresenta pequenas vidas vitimadas por poderes que distorcem a noção de poder e acumulam destroços em nome dos ímpetos de grandiosidade. E é justamente nesse percurso sem horizonte que a obra de Go traça seu elogio à amizade e sua representação antimilitarista.

O que pode servir como ilustração da angústia e ao mesmo tempo de elucidação a respeito dos equívocos mais prementes desse mundo pragmático e sentimental dos valores nacionais? Pode uma frase ter esse poder devastador, tornando autor e leitor cúmplices de uma dura jornada pela estrada da desilusão? (Lugar-comum e imagem seminal de uma literatura do desengano e da perdição). “Tudo ficava mais escuro de olhos abertos". Esta frase proferida pela jovem Setsuko Oizumi, personagem central de "Réquiem”, que ganhou as livrarias em 1972, serve de prelúdio para uma notável dissecação dos tormentos e infortúnios da guerra. Em uma narrativa antilinear, com saltos temporais que, aos poucos, vão montando a história da jovem que está a falecer em um abrigo antiaéreo, Shizuko Go nos proporciona um retrato melancólico e de linhas pacifistas, que é um alerta à humanidade, mas sem cair no melodrama e destacando as implicações pessoais e políticas no engodo da paz pela guerra e da afirmação nacional pelo discurso de uma suposta supremacia da nação. 

Setsuko é uma adolescente patriota no Japão da Segunda Guerra Mundial. Um período em que a única verdade é a verdade oficial, estatal, que determina as respostas aos esforços de guerra, aos quais a jovem participa trabalhando em uma fábrica. A crença na vitória e nas justificativas para o sacrifício da população a fazem agir com resignação e esperança num futuro consagrador para o país. Porém, esse mesmo sofrimento físico e emocional podem ser indícios do florescimento das objeções necessárias para deslindar a farsa.

Setsuko é uma menina que possui as suas restrições, como a timidez, assim como a sua força, que é a entrega serena e incondicional à amizade, especialmente a Naomi Niwa, a filha de um suposto traidor. Separadas pela guerra, elas trocam cartas que pontuarão no romance os dissabores do cotidiano imerso no caos. O cenário descrito capta os temores, as decepções, mas também o sopro de vida que a manutenção da sanidade exige. E é nesse processo que Setsuko, em seu derradeiro momento, recorda sua vida. A referência aos olhos abertos no escuro simboliza a gradativa tomada de consciência quando percebemos os equívocos inerentes a toda fé cega nos emblemas nacionais sem a devida criticidade. E com a percepção nítida de que, depois dos anos obscuros, a civilização promove um retorno à barbárie, apoiando-se no jogo político que transforma amor à terra em obediência acrítica. Um ciclo no qual a paz é mantida como pretensão alcançável, mas não como estado realmente almejado. 

“Réquiem” insere-se no rol das obras que fizerem emergir apelos contundentes e dilacerantes contra as atrocidades do militarismo e dos domínios econômico e geopolítico que levam a bancarrotas não apenas países, mas também, e essencialmente, desejos e sentimentos. Entre essas obras estão “O Diário de Anne Frank” e o recente “Com Olhos de Menina: Um Diário sobre a Guerra Civil Espanhola”, de Encarnació Martorell.

Setsuko ao longo da narrativa/lembrança assisti à morte das pessoas mais caras a ela. Ao revelar-nos as sucessivas tragédias que abalam a adolescente, Go constrói um libelo contra os conflitos armados, um discurso antibélico denso e sensível. A autora destila com elegância o “pior” remédio para a elucidação, para o despertar: o fim das ilusões. Remédio amargo, libertador e revelador da retórica dogmática do poder. Segundo o escritor britânico Rudyard Kipling, "A primeira vítima da guerra é a verdade."  Então, o caminho percorrido por Setsuko carrega, a partir da inversão da lógica da não contestação, as idiossincrasias possíveis para descobrir por si mesma o germe do espetáculo do horror contido na aclamação nacionalista.  As adversidades que se acumulam na existência da jovem, que adotou a guerra como uma luta pessoal, projetam o alvorecer da dúvida. Dúvida essa capaz de endossar a amizade entre ela e Naomi, a outra menina que sofre na pele as consequências da guerra: da interdição afetiva, quando o pai, um professor, é detido por discordar das políticas do governo, e da sobrevivência, já que precisa enfrentar os bombardeios e todas as armadilhas da guerra, um evento que é sempre descomunal. Do seu abrigo que a torna um ser encurralado, que aspira ao futuro ou à morte, Setsuko é a imagem da ruína humana. 

A obra de Shizuko Go desvela uma inquietação, um grito de revolta proferido por uma alma soturna cingida pelos pesadelos do furor iminente que a barbárie não cansa de produzir, mas que somente o apego à solidariedade pode combater. E, ademais, pode ser função da arte se sobrepor à burocracia para que sejam ouvidas as vozes daqueles que já se calaram pela brutalidade do sistema e seus jogos de guerra.

Wuldson Marcelo é mestre em Estudos de Cultura Contemporânea e graduado em Filosofia (ambos pela UFMT). É revisor de textos, autor do livro de contos “Subterfúgios Urbanos” (Editora Multifoco, 2013) e um dos organizadores da coletânea “Beatniks, malditos e marginais em Cuiabá: literatura na Cidade Verde” (Editora Multifoco, 2013).